Steve McCurry，如果说，这个名字对你依旧十分陌生，那么，下面这幅《阿富汗的少女》也许会让想起一些什么——上世纪《国家地理》最有名的作品，其实便来自Magnum的Steve McCurry。

Steve McCurry 1986年加入Magnum，在过去20年中，这名Magnum摄影师游历世界各国，记录着这个星球上不同国家，不同民族，不同信仰的人们的生活，这也给了Steve McCurry极佳的机会完成自己的肖像摄影画册——《阿富汗少女》只是Steve McCurry重多肖像作品中的一幅。

Steve McCurry肖像拍摄Tips：

Steve McCurry喜欢将被摄者安排在室内、屋檐下、矮墙后等背阴处，让对方面朝门、窗等光源处，睁大眼睛静静地看着镜头。此时，STEVE总是在他的尼康相机上拧上一支85mmF1.4大光圈人像镜头，装上柯达反转片，支上三脚架，一边与对方聊天，一边不断地手动对焦并迅速地按下快门。

除此之外，Steve McCurry会让对方抬起头看着镜头，略微俯拍，此时天空就形成了一个巨大的光源箱，映在对方眼睛上构成了漂亮的眼神光。

Steve McCurry自己的官方网站上有不少作品，搭配英文的拍摄日记，内容详实。推荐。



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Steve McCurry个人主页

Steve McCurry肖像作品展

1953年——Magnum纽约办公室迁址后——Elliott Erwitt正式加入这个全世界最出色的摄影师组织。

“我在退伍之后20分钟就加入了Magnum，我没有丝毫的犹豫，对我来说这是一种极大的荣誉......我对自己说生活应该严肃一些了，而Magnum似乎是个严肃的地方，在我的专业中最严肃认真的地方。”——Elliott Erwitt

Elliott Erwitt作为马格南图片社的成员，拍摄了许多当代的文献记录摄影。比如，他拍摄了政治家尼克松和赫鲁晓夫1959年在莫斯科国际工业展览会上的辩论照片，因而获得了世界性的声誉。 这些照片经常被人理解为两个超级大国之间冲突的象征，但实际上反映的是两位领导人围绕着农产品的质量而开展的口水战和姿态战。

Elliott Erwitt的作品在既反映严肃话题、又服务于娱乐目的这两方面都做得很成功。他的摄影作品抓拍了日常生活中的巧合事件和滑稽场面它们容易使人们看到人类的荒唐之处而哑然失笑，但又不使得被嘲笑的对象显得过于荒谬。

Elliott Erwitt也是Magnum中的Leica M爱好者之一，几乎所有作品都是用Leica M镜头、相机完成，因此Leica德国公司曾经为Elliott Erwitt举办过多次专题摄影展。

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World Press Photo Award 2006（荷赛奖）评选结果已经揭晓，美籍摄影师Spencer Platt的获得年度最佳新闻照片奖。

Spencer Platt的作品拍摄于真实场景——2006年8月15日，黎巴嫩年轻人回到被以色列轰炸后的贝鲁特时露出的惶恐表情。Spencer Platt凭此作击败了来自124个国家的4460名参赛者。World Press Photo评审主席Michele McNally评价道，“这幅作品饱含现实生活的复杂、矛盾以及混乱，让你在长久凝视后深省。”

今年一共有58位摄影师在10个评比项目中获得荣誉，而Spencer Platt则将在2007年4月22日于阿姆斯特丹的Oude Kerk接受总计10000欧元奖金，随后进行为期三天的摄影讨论会。摄影展则将从4月24日持续至6月17日，分为年度获奖作品、Spencer Platt个人作品展以及一场以非洲气候变化为主题的摄影作品展。后者在此次展出后还将巡展全球85个国家以及地区。

本年度World Press Photo获奖摄影师如下：

1.World Press Photo 2006——Spencer Platt，美国，来自Getty Images，获奖作品《Young Lebanese drive through devastated neighborhood of South Beirut》，拍摄日期8月15日

2.Spot News Single一等奖——Akintunde Akinleye，尼日利亚，来自路透社，《rinses soot from his face after gas pipeline explosion》，拍摄日期12月26日

3.Arts and Entertainment Stories一等奖——Denis Darzacq，法国，来自Agence Vu，获奖作品《Street dancers》，地点：巴黎

4.Nature Stories一等奖——Paul Nicklen，加拿大，来自美国国家地理杂志，获奖作品《Leopard seal hunting》，拍摄地点：南极洲

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1.About 《玛格南中国行》

Magrum，最杰出的图片社
Leica，最杰出的光学镜头、相机缔造者

Henri Cartier-Bresson当年和Capa一拍即合，决定共同建立Magrum时，使用的便是Leica相机，Bresson的Leica镜头下记录了巴黎街头的孩童，记录了萨特的桀骜，也见证了中国的一段辛酸历史。

Magrum图片社目前还未在中国建立办事处，近年仅有HP曾邀请Magrum在中国进行巡展，Leica中文论坛转载部分展出图片，我们将在近期尝试从其他渠道获得此次展出的完整图片归档，希望大家密切关注相关内容。

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2.About 《Leica下的2006》

捌拾陆克MM的个人作品展，捌拾陆克MM身在北京，游历甚广，同时拥有非常完备的一套Leica器材，拍摄角度显见细腻，具有一定的文化底蕴。

推荐

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Leica M7+Fuji Provia 400f+28mm Summicron-M ASPH

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作为2月Leica官方电子杂志着重介绍的摄影师，Pascal Meunier在自己的个人网站上一共提供了30张作品，其中不少都比Leica电子杂志摘取的作品更有感染力，所以建议大家不妨到Meunier的个人站上欣赏一下更多作品。

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Pascal Meunier个人作品页面

在开罗，Pascal Meunier总是难以入睡——每天，当太阳落到地平线下后，这个庞大的不夜城便苏醒了，夜晚有如白天一样喧嚷。

这也同时给予摄影师更多各不相同的夜晚的作品素材——旅馆守夜人、午夜热舞狂欢，亦或游走于年轻人们的Disco派对。

从2003年开始，Pascal Meunier手中的特别定制版Leica MP（Leica MP "à la carte"）便开始搜寻开罗夜晚的独特角落。最初Meunier只是受杂志社委托完成工作，但是很快就激发起了Meunier的强烈兴趣——于是，这名法国摄影师每年都要造访这个古国埃及的首都，徜徉街巷，徘徊，迷失。

Meunier钟情这种东方情韵的夜晚——夕阳西落，夜晚伴随着魔幻般的情调降临——Meunier一直想要记录的便是这种蠢蠢欲动的夜晚的声息：人们从工作的桎梏中解放，聚集在一起喝茶、吸水烟，没有高低贵贱之分，连道德的界限都慢慢消逝。

从摄影角度考虑，夜晚题材拍摄颇具挑战性。Meunier只能在低光环境下拍摄，仅有人物、故事和场景是不够的，Meunier还要想方设法获得路灯、霓虹灯的帮助，不过，在绝大多数情况下，Meunier所借助的光源十分复杂——这种多彩的光线也在不经意间营造了夜晚迷人的气氛。对于Meunier来说，图片光影效果的未知性也是摄影乐趣的一部分。

“我喜欢惊喜——无论好的还是坏的，他们都是摄影历险中不可分隔的部分。”Pascall Meunier说道。当然，他的出色作品绝非偶然获得，也花费了不少心机——只有经验老道的摄影者才能准确搭配暖色和冷调，将黄色、橙色、绿色、蓝色光学揉合成细节丰富、对比和协的作品。

低光照环境下的长时间曝光也成为Meunier的一大乐趣：无法预测的变动在胶片上留下丰富而模糊的映像，仿佛给胶片以生命力。

在Meuntier的开罗之夜系列作品中，他使用频率最高的两支镜头分别为Elmarit-M 1:2,8/21 mm ASPH以及Leica Summicron-M 1:2/35 mm ASPH，Elmarit M 21mm提供足够广的视角，Summicron 35mm则有如多面手，能够适应多种场景的需求。Meuntier最常用的胶片则为Fuji Provia 400 F——不仅能够提供高的感光度，还能在大尺寸冲洗下提供足够的画质，同时具有杰出的色彩表现能力。

几个简单的阿拉伯单词，几张此前的作品，便足以帮助Meuntier向当地人解释自己按下快门的目的和意义。Meuntier不仅在开罗拍摄，也结识了不少新朋友，这些热情好客的埃及人帮助他进一步了解埃及的文化，让他更流恋这片土地。

每次回到这个尼罗河上的城市，Meuntier便知道，自己将难以成眠，因为，他要记录这开罗之夜的每一丝情迷。

点击这里查看10张Meuntier作品

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Pascal Meunier

对音乐执着的热爱让William Claxton将所有的业余时间贡献给洛杉矶街头的爵士酒吧，他在那里与音乐家们聊天，为他们拍照。在William Claxton用4×5 Speed Garphic描绘的洛杉矶爵士图谱中，便包括最著名的爵士小号手之一Chet Baker（插曲：村上春树的书中曾经说，CHET BAKER的演奏有一种令人胸颤的痛楚）。

Claxton今年已是80古稀，他自己也成为爵士音乐摄影师中的传奇人物——无论Charlie Parker、Stan Gets、Billie Holiday还是Ella Fitzgerald，都曾经在他的镜头前留下身影。

不过，鲜为人知的是，Claxton也是一个热情的Leica迷——东京徕卡银座展示厅目前便在进行一场Claxton爵士黑白摄影展，一共有14幅Claxton上世纪50年代的作品亮相。

此次私人摄影展2007年1月底拉开帷幕，截至日期2007年4月8日。值得一提的是，此次采用的Leica新展厅由日本建筑师Waro Kishi设计，建筑面积138平方米，座落在Leica日本旗舰专卖店内。

在日本展出结束后，相关作品还将亮相欧洲的Leica Gallery——九月，Solms以及法兰克福。

与此同时，另一个值得参观的Claxton摄影展——Claxton与德国音乐学者Joachim E Berendt美国爵士行——也在进行中。“我对Joachim的要求感到激动万分，这给了我为我心目中爵士英雄们拍摄的决好几回，同时了解、探索整个美国的爵士音乐家的现状。”Claxton回忆道。

在Claxton的帮助下，Joachim完成了著名的爵士传记书——《Jazz Life》，这本1961年首次印刷的爵士史诗至今仍是爵士迷们的必备收藏，再版无数次。

注：《Jazz Life》，作者William Claxton/ Joachim E. Berendt，页数696，含CD，尺寸291 x 407 mm。语言版本：英语、法语、德语。出版社：德国TASCHEN, Köln

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链接：

Leica东京银座旗舰店

Taschen出版社

德国摄影师Dieter Blum已经用胶片为柏林交响乐团记录了20余年的历史。

著名指挥家Herbert von Karajan（卡拉杨）在上世纪80年代邀请Dieter Blum完成这个伟大乐团的拍摄任务，卡拉杨希望Dieter Blum能够记录下柏林交响乐团音乐家们的日常工作、生活场景——Dieter Blum不负众望，先后完成了《柏林交响乐团生活中的管弦乐》以及《卡拉杨与柏林交响乐团》两套摄影集。

现在，Dieter Blum开始着手拍摄柏林交响乐团的第三个主题故事——柏林交响乐团125周年日本之行——1月2日至16日，14天，14场音乐会。

Dieter Blum追随柏林交响乐团一路走过东京、京都、大阪以及九州，拍摄器材选择了Leica M8以及三款镜头：富伦达15mm、Leica Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH以及Summicron 28mm f2.0 ASPH，闪灯则为Leica SF 24D。

“低光场景下的效果让我十分感动，我常用快门在1/60s至4s之间，手动或者预设白平衡，感度度则选择ISO 160、320或640。”

“Leica M8极具创造性，也能让我第一时间看到拍摄的效果。”

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链接：

Dieter Blum个人主页

台湾Leica玩家Joseph分享了一篇用Nikon SC-17离机TTL闪灯线配合Leica SF20实现TTL跳灯的教程，对于苦于Leica M机闪灯功能软肋的玩家颇有帮助。

机身是M6ttl0.85,M7亦有支持闪灯ttl功能

将快门盘设定至1/50(红色闪光箭头标示处)来开启闪灯功能

慢于1/50之一的设定也可以使外闪触发

可吸收较多的现场光源

接上后,将SF20的模式切换至TTL功能

轻轻半按机身上快门释放钮——SF20上的数值显示，正是机身设定的iso值

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Leica机身吸毒区入口

注：本篇为Leica M8在台湾的官方宣传稿，虽然为“广告”，但是文笔优美，内容详实，值得一读


The digital M —— Leica M8

梦想，已经实现
徕卡第一台的数字双眼相机，以完全支持徕卡M系列镜头的身份正式问世。
徕卡用高度的产品兼容性，证明了，在摄影的路上、艺术创造的路上，不离不弃的王者决心。

LEICA M8 — the digital M
徕卡M8已经带领着 M 系列相机正式迈入数字领域。这是 M 系列专属的一条全新的道路！M8，由内而外，从灵魂、机体、镜头到实际的摄影呈现，都是不折不扣的经典 M 系列。将 M 系列传统相机的优点成功带入极具创造力的数字摄影中，实现徕卡专业玩家的 M 系列数字化美梦。

来吧！跟数字化的德国精致工艺技术握手
M8是专业数字相机中唯一使用连动测距器—安静、轻巧、快速而且精密准确。徕卡 M 系列传统相机对于影像永不妥协的个性也延续到数字化的M8，几乎所有徕卡原有的 M 系列镜头都可兼容；这也表示独特优异的 M 系列影像质量会一直延续下来；既使弱光摄影也能有完美的演出。〝Made in Germany〞是不退流行的代名词，新颖、迷人更值得信赖。

比传统底片传达更多细节的光学影像感应器
M8所采用的影像感应器是 1030 万高分辨率、低噪声的 CCD，感光度范围由 ISO 160一直到 ISO 2500，甚至于可以比传统底片传达出更多细节，对于细节，徕卡总是执着。

专属微型镜片，高感光度CCD
为了提高 CCD 的感光度，每个画素前面便需要放置一个微型镜片，因为落在画面四周的光束并非是以垂直的方向切入，而是会有一些倾斜的角度，而一般的微型镜片并没有办法解决这个问题，所以研发团队针对 徕卡M8的CCD 上的微型镜片进行经过特别的处理，将全世界最优秀的徕卡 M 系列镜头的特色发挥淋漓尽致。透过M8，画面中央到边缘都能保有接近的亮度，不会有一般CCD容易造成严重暗角与边缘松脱现象。加上M8所使用的 CCD 微型镜片比其它 CCD 所使用的微型镜片有更高的折射率，所以当使用广角镜头时，CCD 也能够捕捉更多落在画面边缘的光束。徕卡 M 系列镜头，运用在M8时也能充分发挥优势
。

卓越的耐用度
徕卡M8是一台能够长年使用，并能持续保持专业影像水平的数字相机，因为M8采用了坚固耐用的镁合金全金属材质机体，相机的顶盖与底盖则是用整块实心的铜锌合金以铣床方式制造，最后再用镀铬处理成黑色或是银色。M8先进的 RAW 档格式则是采用 DNG (数字底片)技术，确保影像档案能长期安全的保存。

Leica M 徕卡机身讨论区

来自blakley的一组Leica M8黑白人像，镜头为Noctilux 50mm 1.2

Leica M8的黑白描绘能力十分出色——不要忘了，当初玛格南的摄影师们便是用小巧的Leica M拍出那些精彩的黑白新闻图片

M8, 50/1.2 Noctilux, 1/15 @ f/1.2, ISO 640, No filter, JPEG fine B&W mode, cropped in photoshop.

点击这里查看一共5张黑白人像